[Profile] aiko

Em 2009, o 25º single "milk/Nageki no Kiss," com ambos os lados sendo títulos principais, alcançou o primeiro lugar na parada semanal de singles da Oricon, marcando a primeira vez que ela conquistou essa posição. A última vez que um artista com mais de 10 anos de carreira alcançou o primeiro lugar nessa parada foi com "ZERO LANDMINE" de N.M.L., há 7 anos e 8 meses. No mesmo ano, ela contribuiu com a música "Ano Ko no Yume" como tema da série matinal da NHK, "Wellkame". Durante o 60º NHK Kohaku Uta Gassen, ela apresentou a mesma música, que não estava incluída em nenhum single ou álbum, mas foi lançada no álbum "BABY" em 31 de março de 2010. De julho a setembro, ela realizou a turnê de casas de shows "Love Like Rock Vol.4". Além disso, de outubro a fevereiro de 2010, ela realizou a turnê de salas de concerto "Love Like Pop Vol.12".

Em 2010, em 3 de fevereiro, ela lançou o 26º single "Modorenai Ashita" após um ano. Em 31 de março, ela lançou o 9º álbum "BABY" após dois anos. Cerca de um mês depois, em 21 de abril, lançou o 27º single "Mukaiawase". Começando pela Yokohama Arena em 24 de abril, realizou sua primeira turnê por arenas em todo o país, "Love Like Pop Vol.13" (7 locais em todo o país, 10 shows). Em junho, ela realizou o primeiro show na arena nacional, incluindo um show na Yoyogi National Gymnasium chamado "LOVE LIKE POP Vol.13 Muito feliz show adicional. Ela aparecerá em uma noite de lua cheia".

Em 23 de fevereiro de 2011, no 13º ano de sua carreira, ela lançou seu primeiro álbum de melhores sucessos "Matome I" e "Matome II" simultaneamente. A partir de abril, ela realizou a turnê nacional de salas de concerto "Love Like Pop Vol.14" em apoio a esse álbum. O show em Sendai foi adiado devido aos efeitos do terremoto do leste do Japão, mas foi realizado em agosto. Em 11 de maio, ela lançou o 28º single de ambos os lados "Koi no Super Ball/Home". Em agosto, ela realizou um show especial com entrada somente por convite, "aiko Special Live presented by 'Calpis Water'" no Shibuya Club Quattro e Shinsaibashi Club Quattro. A partir de 22 de outubro, ela realizou a turnê de casas de shows "Love Like Rock Vol.5". Em 23 de novembro, lançou o 29º single "Zutto".

Em 21 de março de 2012, ela lançou o vídeo musical "Utau Inu 4" após cerca de 5 anos e meio. Em 5 de maio, no programa "Music Station", ela apresentou a nova música "Kuchibiru" e, na mesma noite, a música foi transmitida no rádio pela primeira vez. Além disso, a transmissão do comercial da Ito En "Niju no Hataraki Catechin Jasmine Tea" começou em 9 de maio, usando a mesma música. Em 20 de junho, lançou o 10º álbum "Tokino Silhouette," que incluiu "Kuchibiru" e outras músicas, após um intervalo de 2 anos e 3 meses. Além disso, a partir de julho, ela realizou a turnê nacional de salas de concerto "aiko Live Tour LOVE LIKE POP Vol.15" (21 locais em todo o país, 31 shows). Em 30 de agosto, realizou o show gratuito ao ar livre pela primeira vez em 4 anos, "Love Like Aloha Vol.4," na Southern Beach Chigasaki, e, apesar do anúncio apenas nos sites oficiais e móveis, atraiu 31.000 pessoas.

Em 2013, como parte dos shows adicionais da turnê "LOVE LIKE POP Vol.15" realizada no ano anterior, iniciou a turnê de arenas "LOVE LIKE POP Vol.15 add," começando em 19 e 20 de janeiro na Yokohama Arena e incluindo o primeiro show em arenas em Saitama Super Arena. Além disso, a partir de 13 de julho, como parte da comemoração ao 15º aniversário de sua estreia principal, realizou quatro turnês simultâneas (Love Like Rock Vol.0/Show exclusivo para membros do FC, Love Like Rock Vol.6/Concerto de casas de shows, Love Like Pop Vol.16/Turnê de salas de concerto, Love Like Pop Vol.16.5/Turnê de arenas). Em 17 de julho, logo após o início da turnê, lançou o 30º single de ambos os lados "Loveletter/4-gatsu no Ame". A partir de 3 de setembro, a música inédita "Kimi no Tonari" foi usada como música do comercial de televisão da Lotte "Ghana Milk Chocolate". O show programado para 4 de outubro no NHK Hall foi adiado devido a problemas de saúde, e ela recusou a participação em um programa de música ao vivo agendado. No entanto, em 4 de dezembro, ela completou todos os shows da turnê com o show de reposição.

Em 29 de janeiro de 2014, lançou a nova música "Kimi no Tonari", que já havia sido apresentada em comerciais de televisão e em alguns shows ao vivo desde o ano anterior. Em 28 de maio, lançou o 11º álbum "Awa no You na Ai Datta," após cerca de 2 anos. Em 24 de junho, iniciou a turnê nacional de salas de concerto "LOVE LIKE POP Vol.17" em Yokosuka Geijutsu Gekijo (19 locais em todo o país, 30 shows). A partir de 31 de outubro, realizou a turnê de arenas "LOVE LIKE POP Vol.17.5," que era uma extensão da turnê anterior (3 locais em todo o país, 6 shows). No meio da turnê, em 12 de novembro, lançou o 32º single "Atashi no Mukou". A mesma música foi usada como tema principal do drama de televisão "Suteki na Sentaxi", e ela fez sua primeira aparição como atriz no episódio 9, interpretando o papel de "Hiromi Numakoshi", uma balconista confundida frequentemente com a cantora aiko.

 Em 29 de abril de 2015, lançou o 33º single "Yumemiru Sukima". Iniciou a turnê "Love Like Rock Vol.7" em 18 de abril no ZEPP TOKYO, marcando a turnê por casas de shows mais longa e de maior escala de sua carreira, com 25 shows em sete cidades em todo o país. Em 27 de julho, durante a turnê, surpreendentemente anunciou a realização do quinto show gratuito ao ar livre, "Love Like Aloha Vol.5", após três anos, imediatamente após o término da performance principal no ZEPP TOKYO. O evento ocorreu em 30 de agosto na Southern Beach Chigasaki. Em 17 de outubro, a nova música "Aizu" foi escolhida como tema do filme "Senpai to Kanojo," lançado nessa data. Em 26 e 27 de dezembro, realizou o "Love Like Pop Vol.18" na Yokohama Arena, e em 31 de dezembro, realizou seu primeiro show de contagem regressiva.

Em 2016, em 18 de maio, lançou o 12º álbum "May Dream", marcando o início da "Love Like Pop Vol.19" em 21 de maio, começando no Ichikawa City Bunka Kaikan, totalizando 34 shows.

Em 27 de abril de 2017, iniciou a "Love Like Rock Vol.8" no ZEPP Tokyo, realizando um total de 31 shows em nove locais em todo o país.

Em 6 de junho de 2018, lançou o 13º álbum "Ureta Natsu no Hajimari". Iniciou a "Love Like Pop Vol.20" em 8 de junho no Kawasaki Sports and Cultural Center (CULTZ Kawasaki), percorrendo 27 locais e realizando 45 shows, sendo a maior escala até então. Em 9 de agosto, anunciou a realização do sexto show gratuito ao ar livre, "Love Like Aloha Vol.6", após três anos, e o evento aconteceu em 30 de agosto na Southern Beach Chigasaki, atraindo cerca de 37.000 pessoas.

Em 2019, forneceu a música "Melon Soda" como tema da campanha ACCESS da FM802. A música foi lançada como aluguel limitado na TSUTAYA. Em 5 de junho, lançou o primeiro álbum de melhores sucessos em oito anos, "Aiko no Uta.", que compilou 56 músicas, incluindo os lados A de todos os singles lançados até então, em quatro CDs. Em 29 e 30 de agosto, participou do "Tachikawa Danshun 35th Anniversary Performance Tamayura". Em 5 de outubro, iniciou a "Love Like Rock Vol.9" no ZEPP Tokyo. Nesse período, seu produtor musical de longa data se afastou por várias razões, resultando em sua auto-produção a partir desse ponto.

Em 26 de fevereiro de 2020, lançou o 39º single "Aozora", que incluiu a faixa-título produzida em colaboração com o arranjista Tomoyo. Ao mesmo tempo, todas as músicas foram disponibilizadas em serviços de streaming de música por assinatura. Em 18 de março, participou como vocalista convidada na música "Good Morning ~Blue Daisy feat. aiko", incluída no álbum de melhores sucessos da Tokyo Ska Paradise Orchestra. Essa foi a primeira vez desde sua estreia que ela lançou uma música para a qual não contribuiu com letra ou composição. Devido à expansão da COVID-19, os shows no ZEPP Tokyo em 7 e 8 de março foram adiados, com as novas datas em dezembro de 2021. Em vez disso, em 7 de março, o primeiro show online sem audiência, "Love Like Rock vol.9 Betsu Waku-chan", foi transmitido gratuitamente no canal oficial do YouTube "aiko Official", atraindo 130.000 visualizações. Em 30 de agosto, anunciou o evento online "Love Like Aloha Memories Suna Hama ni Motte Ikanakatta Ashi" no canal oficial do YouTube "aiko Official", que foi transmitido em primeira exibição. O conteúdo consistiu em uma reconstrução de imagens ao vivo selecionadas do passado "Love Like Aloha", incluindo algumas imagens inéditas, com a aparição surpresa de aiko no final anunciando o próximo show online. Originalmente, ela tinha planos de realizar uma turnê nacional a partir do segundo semestre de 2020, mas, devido à situação em torno da COVID-19, optou por adiá-la indefinidamente, mantendo-a inédita. Em vez disso, realizou seu primeiro show online sem audiência (pré-gravado), "Love Like Rock Betsu Waku-chan vol.2", em 17 de outubro. Como em uma turnê ao vivo regular, mercadorias foram vendidas e, além dos ingressos, os espectadores receberam como brindes fitas de prata usadas em efeitos especiais. Quatro dias após o show online, em 21 de outubro, lançou o 40º single "Honey Memory".

Em 3 de março de 2021, lançou o 14º álbum "Doushitatte Tsutaerarenai Kara". Embora inicialmente planejada para começar em 14 de maio, a turnê nacional "Love Like Pop Vol.22" foi adiada em cinco shows, incluindo o primeiro dia, devido à extensão do estado de emergência e ao cumprimento das diretrizes de eventos. Contudo, a partir de 8 de junho, começou a turnê no Tokyo Garden Theater. Em meio a isso, devido às condições da pandemia da COVID-19 e à conformidade com as diretrizes governamentais, quatro shows previstos para 19 e 31 de agosto e 1 e 7 de setembro em Kanto foram adiados (o show em Hachioji originalmente programado para 7 de setembro foi originalmente adiado de 14 de maio), mas a turnê foi concluída em 14 de dezembro. Além disso, realizou shows de reposição para os dois últimos dias do "Love Like Rock Vol.9", que havia sido adiado desde 2020, em Zepp Tokyo por cinco dias consecutivos, de 1 a 7 de dezembro. Como as restrições de eventos estavam em vigor, os shows foram realizados com assentos marcados em vez de espaço para ficar em pé, mas foram bem-sucedidos. Em 1º de janeiro de 2022, com o fechamento do Zepp Tokyo, seu último show naquela casa e o 61º no total, tornou-se o segundo maior número de shows já realizados na história do local (Hyde está em primeiro lugar).

Em 27 de dezembro de 2022, aiko fez sua estreia no "FM802 ROCK FESTIVAL RADIO CRAZY 2022", realizado no Intex Osaka. Foi a primeira vez que aiko participou de um festival. Durante a performance de "Melon Soda", houve participações surpresa de Tuna Taniguchi (KANA-BOON), Hattori (Macaroni Enpitsu), e Satoru Fujiwara (Official HIGE DANDism) como vocalistas convidados. Vale ressaltar que Fujiwara participou apenas desta música.

De 24 de maio a 28 de setembro de 2023, aiko realizou a turnê nacional "aiko Live Tour Love Like Pop vol.23", composta por 30 shows em 19 locais em todo o país.

Para comemorar seu 25º aniversário de estreia, aiko organizou sua primeira loja pop-up intitulada "aiko 25th anniversary exhibition" em Tóquio (Shibuya) e Osaka (Umeda). A exposição foi realizada nas lojas Tower Records Shibuya e Umeda NU Chayamachi de 17 a 24 de julho de 2023, e na loja SHIBUYA TSUTAYA de 18 a 24 de julho de 2023. Em 17 de julho, como parte do evento, os quatro primeiros álbuns de estúdio de aiko, de "Chiisana Marui Kouni" a "Aki Sobani Iruyo", foram lançados em vinil como parte da primeira onda de lançamentos. Em 30 de agosto, a segunda onda de lançamentos incluiu os quatro álbuns de "Akatsuki no Love Letter" a "Himitsu". Todos os álbuns foram lançados como discos de vinil de edição limitada (180g). Em 3 de novembro, a música "Radio", que originalmente estava incluída como um bônus no disco da edição limitada do álbum de melhores sucessos "Matome I・Matome II" (lançado em 23 de fevereiro de 2011), foi lançada separadamente como um single digital.

Influências

Os artistas que influenciaram aiko incluem KAN, シュガー・ベイブ (Sugar Babe), 松任谷由実 (Yumi Matsutoya), DREAMS COME TRUE, Carole King, Jackson 5, Billy Joel, Stevie Wonder, entre outros.

Ela também é uma fã do grupo サザンオールスターズ (Southern All Stars) e, em apresentações não programadas no "Love Like Aloha", um concerto gratuito realizado em サザンビーチちがさき (Southern Beach Chigasaki), ela faz covers de músicas tanto do Southern All Stars quanto da carreira solo de 桑田佳祐 (Kazutoshi Sakurai), vocalista do grupo. 桑田佳祐 elogiou aiko, referindo-se a ela como "uma garota maravilhosa". Em 2013, durante o evento 'Act Against AIDS 2013 昭和八十八年度! 第二回ひとり紅白歌合戦', aiko fez um cover da música "カブトムシ" de 桑田佳祐.

 

 

Estilo Musical

A tendência de aiko é fazer uso frequente de progressões de acordes influenciadas pelo jazz. Segundo Kikuchi Naruyuki, aiko baseia suas composições na escala Blue Note, sendo descrita como "em certo sentido, pode ser chamada de cantora de blues".

Na mídia, é frequentemente abordada em relação a temas de amor e moda. Mesmo quando é discutida musicalmente, a ênfase geralmente recai nas letras, mas sua extraordinariedade é evidente também na melodia e nas progressões de acordes.

Na série de turnês "Love Like Pop", aiko tem a prática de improvisar músicas seguindo a regra de "coletar palavras-chave da plateia e usar todas elas". Isso destaca sua versatilidade como criadora de melodias. Durante a pandemia de COVID-19 em 2020, atendeu ao pedido de improvisar uma música chamada "ホワイトピーチ" (White Peach) feito por Okamura Takashi (Ninety-Nine). A música foi anunciada em sua conta no Twitter, demonstrando sua habilidade criativa.

Ela absorve uma variedade de músicas de diferentes gêneros tanto do cenário musical ocidental quanto japonês. Segundo seu produtor, "o gênero das músicas varia dependendo do momento em que ela as cria".

Para aqueles que têm um conhecimento aprofundado em teoria musical, as composições de aiko podem parecer diferentes na fase de composição antes do trabalho de arranjo e coral. Muitas vezes, ela é elogiada por "intencionalmente criar progressões de acordes e melodias estranhas". A equipe costuma comentar que "as melodias estão em conflito com os acordes, causando desconforto e uma sensação estranha", mas a própria aiko não vê isso como algo estranho. Isso se originou durante seus estudos de música na universidade, quando ficou surpresa com a quantidade de regras na música. Decidiu que, como as músicas que cantava desde a infância soavam mais livres, faria suas composições da maneira que quisesse. Seu produtor também a aconselha a transmitir os sons que estão em sua mente sem se preocupar em aprender termos técnicos, mantendo uma abordagem de composição liberta da lógica do pensamento teórico, como a teoria dos acordes.

 

 

Produção de Música

aiko é uma "escritora de letras primeiro" e começa a criar músicas a partir das letras. Depois de escrever as palavras que quer transmitir, ela compõe a melodia e encaixa as letras, muitas vezes acontecendo de as palavras transbordarem da linha melódica. Enquanto escreve as letras, ela consegue visualizar vagamente a estrutura, como a divisão da partitura e o ritmo em sua mente. Escrevendo dessa maneira, naturalmente, as letras se organizam em seções como A, B e refrão. O aspecto mais importante é a entonação, onde a ênfase nas letras se transforma diretamente na expressão emocional e é elevada para a melodia.

A composição ocorre após a escrita das letras, usando um piano eletrônico[nota 5]. Sentada diante do piano, ela fecha os olhos e começa a compor a partir dos sons que pressiona aleatoriamente. Com o aumento do número de composições, as músicas podem se tornar semelhantes, mas esse método evita que se desenvolvam padrões muito marcantes. Quando o esboço da música está pronto, ela pede ao produtor, com quem tem uma longa parceria, para ouvir. Através das nuances das palavras, ela transmite a direção sonora e de arranjo. O produtor, por sua vez, fornece detalhes específicos ao arranjador, e o processo de aprimoramento da música continua com trocas entre as três partes. Nesse processo, como ela mesma compõe no piano, ela faz questão de fornecer orientações precisas apenas sobre o teclado.

As gravações vocais são escolhidas pelo produtor a partir das várias gravações feitas pela própria aiko. Mesmo para a mesma música, a melodia pode mudar ligeiramente a cada interpretação. Delegar essa escolha ao produtor evita que aiko escolha takes onde tenha cantado com muita perfeição, ou descarte aqueles em que a emoção está presente, mas o tom está fora. Portanto, ela prefere deixar essa decisão nas mãos do produtor.

 

Perfil de Fãs

Em 2005, no "Ranking de Artistas Favoritos" conduzido pela Oricon, a aiko conquistou o primeiro lugar geral. Por faixa etária, as adolescentes do sexo feminino ficaram em segundo lugar, adolescentes do sexo masculino em quarto, mulheres na faixa dos 20 anos em primeiro, homens na faixa dos 20 anos em terceiro, classificando-se em terceiro lugar na categoria geral dos 30 anos, e em 14º lugar na categoria geral dos 40 anos. Ela é reconhecida em todas as faixas etárias, com destaque para uma popularidade expressiva entre as adolescentes e mulheres na faixa dos 20 anos. No ano seguinte, em 2006, ela novamente conquistou o primeiro lugar geral. Em 2007, ficou em quarto lugar, em 2008 em terceiro, em 2009 em sétimo, e em 2010 em quinto.

Hobbies
 

Aiko tem como esportes favoritos a natação e o voleibol. Ela aprendeu a nadar desde pequena, junto com as aulas de piano. Por outro lado, durante um período, fez parte do clube de voleibol na escola. Desenhar é outra habilidade sua, e frequentemente ela utiliza seus próprios desenhos para a produção de mercadorias relacionadas a suas turnês ao vivo, assim como para as capas de músicas como "Sakura no Toki" e "DECADE". Ela tem um gosto especial por mangá e costuma apresentar seus mangás favoritos em revistas e panfletos relacionados às suas turnês ao vivo. Nestes panfletos, também são incluídas ilustrações originais de mangás feitas por artistas do gênero. Como presente de Natal na época da escola primária, ela ganhou um rádio toca-fitas e desde então é uma ouvinte dedicada de rádio.

Comida

• Favoritos: Umeboshi (ameixa em conserva), Karashi Mentaiko (ovas de peixe picantes), Yamaimo (nabo japonês).

• Não Gosta: Takenoko (brotos de bambu), Nasu (berinjela), Mitarashi Dango (bolinho de arroz com molho adocicado).

   
  

Relações Pessoais



    Yuka: Originalmente uma grande fã da aiko, Yuka foi apresentada por aiko quando esta apareceu no segmento "Telefone Chocante" do programa "Waratte Iitomo!".

    KAN: Considerada a pessoa que mais influenciou aiko. Em 2004, cantaram juntos "Kabutomushi" no "Act Against AIDS Live in Osaka". Aiko também participou do programa de rádio e shows de KAN.

    Ringo Shiina: Como mencionado anteriormente, aiko tem uma relação com Ringo Shiina desde antes de seu grande sucesso na música.

    Porno Graffitti: Aiko conheceu o Porno Graffitti desde os tempos em que eles atuavam localmente em Osaka. Eles se tornaram próximos após uma colaboração em um programa de rádio e formaram o grupo "Jakeん4兄妹" ("Jake'n 4 Kyoudai"). Desde então, em todos os álbuns, a seção de agradecimentos menciona "aiko" para o lado do Porno Graffitti e "Porno Graffitti" para o lado de aiko.

    Hiro Terahira: Mantêm uma amizade desde antes da estreia de aiko. Aiko aparecia regularmente no programa de rádio de Hiro Terahira quando lançava novos CDs.

    Shinya Arino: Aiko é fã de Shinya Arino, e durante seus dias de ensino médio, costumava segui-lo.

    Lojas New Star Do: Considerados locais sagrados para os fãs da aiko. Uma seção dedicada a aiko, chamada "Aiko Hall" (nome dado por aiko), estava presente nessas lojas. O New Star Do em Machida estava localizado na Lumine Machida até 31 de julho de 2013, quando foi fechado e transferido para o Machida Tokyu Twins em 6 de agosto de 2013. Posteriormente, em 30 de julho de 2014, a loja do Machida Tokyu Twins também foi fechada. A loja contava com uma seção dedicada a aiko, onde era possível encontrar todos os singles, álbuns e DVDs de aiko após sua estreia na grande gravadora. Também havia uma caixa de mensagens onde os fãs podiam deixar mensagens para aiko, que os funcionários entregavam diretamente a ela. A loja permitia a audição de músicas da era indie de aiko.

Performances

Os eventos ao vivo e as turnês de concertos de Aiko podem ser categorizados em três tipos principais. Primeiramente, há a turnê intitulada "Love Like Pop", realizada principalmente após o lançamento de álbuns desde sua estreia no mainstream. Inicialmente, os shows eram predominantemente em casas de shows ao vivo, mas após o sucesso, tornou-se comum realizar shows em locais de classe de teatro, como o Nippon Budokan, Osaka-Jo Hall e a Arena Yokohama, inclusive realizando "shows adicionais". Esses shows adicionais não são simplesmente a adição de locais; muitas vezes, a setlist e a produção do palco mudam significativamente para se adequar aos espaços maiores. Em segundo lugar, a partir de 2002, ela embarca na turnê "Love Like Rock", que percorre casas de shows em todo o país. Essa turnê é caracterizada por uma atmosfera mais voltada para o rock, desde a seleção de músicas até os figurinos, mostrando uma abordagem ousada mesmo após se tornar uma artista de destaque, mantendo a atitude de servir aos fãs e não esquecendo suas origens. O terceiro tipo é o evento ao ar livre "Love Like Aloha", que é realizado irregularmente e tem entrada gratuita. Apesar de ser um evento surpresa anunciado cerca de uma semana antes da realização, atrai cerca de 20 a 30 mil pessoas a cada edição. Tornou-se uma espécie de festival de final de verão que ocorre a cada poucos anos, como em 30 de agosto de 2003, na praia de Katase, na cidade de Fujisawa, Kanagawa (Vol.1), e nas edições subsequentes em 2006, 2008, 2012, 2015 e 2018, na Southern Beach Chigasaki, na cidade de Chigasaki, Kanagawa (Vol.2, Vol.3, Vol.4, Vol.5, Vol.6). Além disso, ela também realiza outros eventos, como o "BABY PEENATS Meeting", exclusivo para membros do fã-clube.

A performance ao vivo de Aiko é muito elogiada e popular, mas, devido ao número relativamente limitado de apresentações, os ingressos costumam ser disputados, tornando-os frequentemente "platina". O número de músicas apresentadas durante o show ao vivo é em torno de 20, com segmentos de conversa (MC) prolongados, e não é incomum que a duração do show ultrapasse as 3 horas. Mesmo em locais de tamanho médio, como os da classe Zepp e Hall, ela costuma instalar passarelas e incorpora toques pessoais, como formulários de pesquisa de opinião refletindo suas preferências, mercadorias de turnê elaboradas e outras características que transmitem uma sensação caseira incomum para uma artista de ponta. Além disso, o envolvimento interativo e espontâneo com a plateia durante os MCs, e elementos únicos como o chamado e resposta peculiar "Meninos! Meninas! Não-binários!", às vezes imitados por outros artistas, são destaque. Antigamente, ela costumava reunir sugestões do público para improvisar músicas durante os shows, mas isso deixou de acontecer desde o primeiro dia do "Love Like Pop Vol.20" (8 de junho de 2018). Outra característica única é que, apesar de sua longa carreira e do tamanho relativamente pequeno de suas apresentações em comparação com artistas de nível semelhante, o preço dos ingressos é mantido relativamente baixo.

A setlist é composta pelas músicas que ela deseja cantar naquele momento, e mesmo em turnês acompanhadas por álbuns, nem todas as músicas do álbum são apresentadas. Desde cerca de "Love Like Pop Vol.14", os shows de dois dias costumam ter conteúdos quase diferentes, e em turnês mais longas, a seleção de músicas pode mudar entre a primeira e a segunda metade ou de acordo com a estação do ano. Embora haja uma variedade de composições, às vezes chegando a quatro tipos em uma única turnê, o formato básico da sequência de músicas permanece inalterado há muitos anos. Nos últimos anos, é comum que ela vá além dos esperados bis regulares e faça bis duplos, triplos, apresentando músicas que não estavam planejadas. No último dia da "Love Like Pop Vol.18", em 31 de dezembro de 2015, no Osaka-Jo Hall, após a contagem regressiva, ela fez um bis duplo, exibindo 33 músicas, incluindo 8 adicionais depois que os créditos finais foram exibidos, resultando em um show que ultrapassou 4 horas e meia.